mieki256's diary

「津波」をキーワードにして定点観測を行った結果、アイコンがアニメの人ほど思慮が足りない発言をしているという統計が取れてとても興味深い。

Twitter / Sumihiro Ueda: 「津波」をキーワードにして定点観測を行った結果、アイ ... より

要はついったーをリアルから離れたものとして捉えてる人達がいる確率が多いように見えるってこと。

Twitter / Sumihiro Ueda: なんかエラいRTされてるけど、もちろん全員がそうとは ... より

自画実写アイコン＞動物、物写真アイコン＞自画漫画アイコン＞動物、物漫画アイコン＞＞＞＞＞＞アニメキャラアイコン(著作権無視)

Twitter / Sumihiro Ueda: 自画実写アイコン＞動物、物写真アイコン＞自画漫画アイ ... より

念のために書いておくけど、上記文章は、自分とは全然関係ない赤の他人がtwitterで書いてたのを「引用」してきたものです。…どうも最近、blogの読み方が分からない人が、一定数居るんじゃないかと思えてきて。引用文を、blogを書いてる人自身が書いた・そう思ってるのだと勘違いして、blogを書いてる人を必死に叩いちゃってる人をチラホラ見かけるわけで。せめて、どこからどこまでが引用文で、どこからどこまでがblogを書いてる人自身の文章なのか、そのくらいは把握してからコメントをつけましょうや。と余計なお節介を。

さておき本題。どのアイコンを選んでいるかによって、そのサービスを当人がどのように捉えているかがうっすらと見えてくる、という視点は面白いなと思った。この、「自分と言うキャラを現実から切り離してる」感覚、切り離し度合いは、なんと呼べばいいのだろう。その切り離し度合いに、単位をつけることはできないだろうか。つけてどうする。

自分の中で興味深いのは、blogにおいてはそういった印象をほとんど感じていないこと。プロフィールアイコンの種類によって、記事内容の傾向がうっすらと分かる場面は少ない。ような印象がある。そこには、blogとtwitterの特性の違いでもあるのだろうか。わからんけど。

_はてなブックマーク - Twitter / Sumihiro Ueda: 「津波」をキーワードにして定点観測を行った結果、アイ ... の中にも、チラホラと興味深い意見が。

超電磁砲の地震テロップの時にはテロップが邪魔だという発言は少なかった気がする。

はてなブックマーク - Twitter / Sumihiro Ueda: 「津波」をキーワードにして定点観測を行った結果、アイ ... より

という発言を読んで、なんとなく思ったけど。そこには、視聴側の年齢の違いでもあるのかなと。つまり、アニメキャラのアイコンを使ってる人は、若い人なのかもしれぬと。だって、おじさんおばさんになってから、そういうアイコンを選ぶのって、非常に抵抗があるし。であれば、発言内容の傾向は、単に、若い人達とおじさんおばさんの差、ということになってしまうのかしらん。わからんけど。

話が飛ぶけど。どのアイコンを選ぶかは、どんなHN(ハンドルネーム)をつけるか、とも共通する何かがありそうな気もする。そしてそれは、作家さんがどんなPN(ペンネーム)をつけるか、にも共通する部分があるのかもしれない。

児童向け漫画を描いている漫画家さんは、えてして、ひらがらだけのPNにする傾向があるように思う。そこには、小さいお子さんでも名前が読めるようにと、PNすら読者のことを想像しながら決めている作家さんの姿がある。

さて、この日記ページを書いている自分、mieki256 には ―― アルファベットと数字だけで構成されたこのHNからは、一体どんな姿勢が見えるのだろうか。…読者にとっての可読性・読みやすさより、コンピュータ上での管理のしやすさを優先している姿勢が見られる、ような気がしないでもない。HNからしてそんな調子なのだから、記事内容に関しても、読者のことなどほとんど考えないまま書き殴ってる状態になっているのではないか。…どうなんでしょうね。

実名をHNにする人。実名をHNにしない人。顔写真アイコンを使う人。漫画的なアイコンを使う人。このあたりを真面目に調べていけば、何か分かるのだろうか。国民性とか、世代毎のサービスとの接し方とか、プレゼン能力とか、なんか色々とそのへんが。どうなんだろうなあ。うーん。

なんだか体全体がボーッとして調子が悪いので早目に布団に入ったのだけど。腹痛で目が覚めた。トイレに駆け込んだら、まだ体がちゃんと起きてなかったようで、意識を失いそうに。脂汗ダラダラ。体を水平にして頭に血が回るようにして抵抗を。

持ち直したので、また寝ようとしたけれど、布団に入っても寒気が。体温を測っても平熱。たぶん、腹の調子が悪過ぎて、体全体がヤバイ状態になってそうな。仕方ないので、落ち着くまで起きてることに。

変な夢を見た。職場の女性の同僚から「私の代わりに彼氏の部屋にお泊りしてくれ」とお願いされて「そんな無茶な」と思いながら女性のふりをして彼氏とやらの部屋に行ったら彼氏とやらと一緒にヤのつきそうな強面の人も同居していて何かの原稿を早く書けと催促される夢。目が覚めたとき、「助かった…」と思ってしまった。

寝起きのぼんやりしてる頭で考えた。たぶん、夢の元ネタは、少女漫画の類なんだろうと思ったり。美形の少年が、双子の姉から「私の代わりに〜」と命令されて「なんで俺が」とか言いながらデートしたり学校に通ったり、てな漫画を結構見かける印象があるわけで。おそらく、そういった作品を読んだ際の記憶が夢で再生されたんだろう。たぶん。

その手のネタのオリジナルは、どのあたりの作品になるんだろう…。

というかその手の設定の作品って、どのくらいあるのやら。思いつくまま書いてみる。ヤマトタケル、とりかへばや物語、リボンの騎士、ベルばら、ざ・ちぇんじ！、風光る、映画「転校生」。…たくさんあるなあ。

◎ 全く身代わりにならない人が身代りしたら面白そう。 :

「失恋レストラン」という言葉は凄いなと唐突に思ったり。そのレストランで好きな人と食事をすると必ず失恋してしまうのです。みたいな話だったら、なんだか怪談レストランのエピソードの一つになってしまいそうな。いや、そういう歌詞じゃないけれど。

失恋＋レストラン。怪談＋レストラン。何故、レストラン、なのだろう？

レストラン＝和風洋風関係なく色んなジャンルの豊富なメニューがある店＝多種多様さを示すイメージを持っている言葉、なのだろうか。色んな失恋の形がある＝失恋レストラン。色んな種類の怪談がある＝怪談レストラン。なるほど。そういう流れで「〜レストラン」なのか。

他にそういう場所はないだろうか。色んなものがたくさん置いてある場所。…「デパート」か。「これはまさに味のデパートや！」ってヤツですか。

他にはないだろうか。…「秋月電商」はどうか。「恋愛秋月電商」。おやおや、こんなところに、一風変わった珍しい恋愛話が。あるいは、おやおや、こんなところで、こんな掘り出し物の異性を見つけるとは。ラッキー。みたいな。…いくらなんでも秋月電商はないだろ。フツーの人にはわかんねえし。

レストランもデパートも、多種多様ぶりを連想させる言葉だとしたら。その逆のイメージを持つ言葉はなんだろう。一点突破主義。幅広さとか多種多様とかそういうものに背を向ける。ひたすらディープに突き進む。深みにハマる。狭く狭くどこまでも狭く。そんな印象を連想させる言葉としては、何があるか。

「井戸掘り」とか。「恋愛井戸掘り」。漢字で書くと固い感じがする。「恋愛イドホリー」。洋風にはなったが、まだ固い。「恋愛いどほりい」。グッとそれっぽくなってきた。少女漫画のタイトルでもおかしくないんじゃないか。これはなかなか。…いやいや待て待て、そもそも「井戸掘り」は無いだろ。なぜそこで「井戸掘り」。

考えてみると、日本語においては、幅広さとか、多種多様ぶりとか、そういうモノを肯定して捉える・良い印象を持つ傾向があるように思えてきた。だから、失恋レストラン、怪談レストラン、味のデパート、といった言葉の組み合わせが出てくるのだろう。それに対して、ひたすら一つのことに突き進むモノに対しては、えてして否定的な印象を持たれやすいのかもしれない。だから、「レストラン」「デパート」と相反する言葉が思い浮かばないのかもしれない。

と思ったが、「道」という言葉があることを、ふと思い出した。「漫画道」「PC自作道」「萌えアニメ道」「野球道」「剣道」「柔道」「書道」「武道」。トホホ感を漂わせる頼りなさげな道もあれば、社会的に評価されている堅苦しい道もあり。何にせよ、日本においては、何か一つのことを追求すると、それは全て「〜道」として扱われる。

「恋愛道」「失恋道」。…なんかフツーに、漫画や書籍のタイトルでありそうな。つまらん。

そもそも、レストランもデパートも、店なのだなと気付いた。店の種類を後ろにつけるとイイ感じになるのかもしれない。例えば「喫茶店」をつけるとオシャレな印象を受けないか。

「紅茶の美味しい喫茶店」「海の見える喫茶店」「夜景の綺麗な喫茶店」。フツーにイイ感じだ。「メイドさんと会える喫茶店」「PCパーツが揃ってる喫茶店」「LEDが安い喫茶店」。…秋月電商、というか秋葉原のイメージがまだ頭の片隅に残ってるらしい。＞自分。

そもそも何を追求してるんだろう…。＞自分。

数話前から、怪談レストランのED映像のフォーマットが変わった。

• スタッフロールが流れるその左側で、短い怪談の文章が表示される。
• 最後のあたりで「振り返ると、そこには…」的な一文が表示される。
• ED曲のタイミングに合わせて、約2秒ほど、怖い画が表示される。
• 次回予告映像に切り替わる。

という感じのフォーマット。

素晴らしい。心の準備ができるあたりが、実によろしい。「さあ、来るぞ来るぞ」としっかり身構えているのに、画を見ると、やっぱり怖い。予告映像が流れている間、「やっぱり怖かったー」と、ついつい笑ってしまう。番組終了時に、自分の顔が笑ってしまっているから、まるで本編も面白かったような錯覚？を覚えたまま、心地良く視聴を終えることができる。素晴らしい。実に礼儀正しい怖がらせ方。それでいて番組全体が面白かったように勘違い？させて終わらせるという、グッドなタイミング。素晴らしい。感心した次第。

各種コンテンツにおける怖がらせ方にも色々あると思うわけで。

• 一呼吸置いてから、じわりじわりと来る怖がらせ方。
• 事前に予告をしておいて、いち、にの、さん、で見せる怖がらせ方。
• 何の前触れもなくいきなり突然怖いモノを出してビックリさせる怖がらせ方。

じわりじわりと来るタイプは、凝り過ぎるとそもそも気付いてもらえないし、分かり安過ぎると風情がないしで。作るのが難しいのかもしれない、と想像したり。客側の能力・思考力も求められるし。

前触れもなくいきなり見せるタイプは、低レベルなやり方。畜生の類ですら同じことができる。道を歩いてたら家の軒先に繋がれていた犬がいきなりワンと吠えてビックリしたとか、角を曲がったら目の前に黒猫が急に降り立ってビックリしたとか。つまりは犬猫でもできるぐらいに酷いレベル。あまりに芸が無い。

そう考えると、予告をしているにも関わらず、やっぱり怖いというのは、バランスが取れている怖がらせ方のように思える。これは実力が無いとできない。何の実力か、ちとわからんけど。

というわけで、怪談レストランの新ED映像フォーマットは上手いと思いました。怖い画がドンと出るのがとにかく嫌いだ、という人は、ED曲のタイミングに合わせて画面から目を背けて、予告映像の音楽が流れ始めたら視線を戻すということもできるし。…しかしコレ、途中で変な欲を出して、フォーマットを崩してしまう・最後の一文を表示する前にいきなり怖い画を見せる、とかやってしまうと台無しになると思う。予告をして、タイミングも合わせて出すのが、肝だと思うです。

◎ ちなみに自分が民放離れした原因でもあるわけで。 :

よろしくない。

戻ってきた。

よろしくない。またかよ。うーん。

◎ 目がまた見えなくなった。 :

ベランダに羽虫の大群が。ここのところ、急に暖かくなってきたせいだろうか。

土日は雨らしい。

バルキリーが全く出てこないマクロスのTVシリーズを作ったりしないかなとバカ妄想。や、寝てたら、夢の中でそういうTVシリーズを見てしまったので。忘れてしまうのは、なんだかもったいないので、一応メモを。

遠くの惑星まで数世代かけて旅をする宇宙移民船、という設定のみに着目して、そんな船の中で暮らす人々の生活を描く。…マクロスシリーズの本来の設定では、数世代かけて旅なんかしてないのかもしれないけど。というか、竹宮恵子先生が、かなり昔にそういう内容の漫画(数世代かけて別の惑星に移民する話)を既に描いてたりもするので、今更感もちょっとあるけれど。

1話完結タイプ。1クール13話で、10個前後の恋愛模様・エピソードを描く。そのままだと、ただの少女漫画っぽくなってしまうから、どの話にも必ず一ヶ所は、SF的設定、もしくはマクロスの独自設定が絡む場面を挿入・活用して話を盛り上げる、というルールを決める。

回のタイトルには、既存のマクロスシリーズで使った、楽曲のタイトルを使ったり。第1話「私の彼はパイロット」。第2話「おぼえていますか」。第3話「俺の歌を聴け！」。みたいな。…タイトルと、活用すべきSF設定だけを脚本家に渡して、内容については、自由に話を作ってもらう。…首藤脚本のマクロスとか、浦沢脚本のマクロスとかを見てみたい。「おいおい、これのどこがマクロスだよ！」という大騒ぎを希望。

マクロス2よろしく、「パラレルワールドで繰り広げられる〜」とか言われてしまう予感。

◎ 夢の中で見たソレの設定をそのままメモ。 :

足元に、宇宙空間しか見えない、そんな怖い場所なんか作るのかなあ。

いや、作るかもしれない。

まず、その場所を作る際に必要になる、材料の問題。マクロスほどの未来であれば、強度が十分にあり、製造コストも安く、扱いも楽で、光も透過させる、そんな材料が発明されているかもしれない。もしかすると、そのガラスモドキのほうが、光を透過しない材料よりコストが安い、という状況もありえる。となれば、あらゆる場所が、単にコストの問題から、ガラスモドキで作られてしまう、という状況もありえる。

また、マクロスぐらいの時代設定だと、安全性・利便性・実用性・生産性、とは違うものを優先して、艦内をデザインする人達が台頭してるのだろうと思える。いわゆる「デザイナー様」の登場。艦内デザイナー、という職種すら存在するかもしれない。

デザイナー様の力が強くなると、常識的に考えてコレはないだろう、というデザインがチラホラ出てくる。現代においても、それらの実例はあるし。

• 外見のカッコ良さを優先してみたが、冷却がダメダメで熱暴走してしまう、SONYやMSのゲーム機。
• 見た目はかなりオシャレだけど、必ずどこかのキーやボタンが異様に使いづらい、MS製のキーボードやマウス。
• 会社の属性をデザインで表現しようとしたら、ウンコビルと呼ばれてしまった建物。

デザイナー様が本気を出すと、市民にとって「なんじゃこりゃ」「使いづらい」「不便だ」「何をどう考えたらこうなるんだ」というアレなモノが出来上がる。や、大半は、いい仕事をしてると思いますけど。時々凄いことをするデザイナー様が居る印象。そういうデザイナーに限って自信満々・名前が売れてたり。知らんけど。

であるから。マクロス艦内も、市民から非常に不評な場所が山ほどあるのだろうなあ、と想像するわけです。

デザイナーが、思想的理由で、わざとそういうデザインにすることもある。例えば、宮崎駿は、ジブリ美術館を造る際、子供が怪我しそうな設計・コンセプトを提示したらしいけど。(年に何回かは、救急車がジブリ美術館の前に止まってる、という噂も。) そこには、是非は別にして確固とした思想や信念がある。

マクロス艦内に、床がガラスモドキで出来た場所があるとして。常識的に考えれば、見た目で自分の足元に虚無が広がるそんな場所を、わざわざ設計しないわけだけど。デザイナーが思想を持って、あえてそういう作りにした、という設定もアリかなと。

床をガラスモドキにしてしまったデザイナー、ハーヤオ・ミヤザーキの言葉を想像してみる。

「我々はマクロス船団という、何もない宇宙空間の中を漂い続ける、どこか頼りない箱舟の中で暮らしています。この場所は、地球のように地面がある場所ではない。我々は、自分の足元に地面がないことを自覚しながら日々を生きるべきです。自分達が立っている場所が、地面のない、大変不安を感じる空間なのだと自覚できていれば、艦内でつまらんイザコザを起こす気にはならないでしょう。…誰かとケンカをしたら、その相手と一緒に、この場所に来るといい。一人で立っていたら、とてつもなく不安な気持ちになるはずです。でも、相手と抱き合いながら足元を見れば、一人で立っている時より、随分と気が楽になる。お互い助け合おうという気持ちに、自然となっていくでしょう。目的地に着くまで、私達にはつまらないトラブルを起こしている余裕はない。他者と抱き合い、励まし合いながら、旅を続けなければならないのです。それを感じ取ってほしいので、あえてこういうデザインにしたのです。」

しかし市民には大不評。その場所は、人気がまったく無い、実に寂しい場所に。市民からは、わざわざ艦内の貴重なスペースをこんな状態にしやがって、という怨嗟の声が。

ところが。人気がまったく無いと助かる人達が居る。それは恋人達。かくしてその場所は、恋人達の秘密のデートスポットに。カップルが集まり過ぎて、人気が全く無い状態とは程遠い状態になってしまうけど。何せ周囲はカップルだらけ。気も大きくなり、もうやりたい放題。抱き合うどころじゃなく、あんなことやこんなことまで行われる始末。

市民からは、風紀上問題があるから改装すべき、という意見が出始める。カップル達は猛反発。「貴方達は、ハーヤオ・ミヤザーキの理念が少しも分かってない。一緒にあの場所で抱き合いましょう」「やだよ。あんな怖い場所。行きたくないよ」「それではダメです。我々はこの箱舟の中で共に生きる者同士〜」てな感じでマスコミまで巻き込んで大騒動に。

しぶしぶ、市長が登場。船団内での人口統制、あるいは世代交代を円滑に進めるため、艦内においてはある程度夫婦になりそうな若いカップルを支援していく必要がある、故に、親しい男女が憩う場も必要なのである、となんだか胡散臭い言い訳をして場を収めて。

かくして、床がガラス張りのその場所は残されることに。今日もカップルが、「やだ〜怖い〜」「大丈夫さ。俺にしがみつけよ」「あっ…」というやり取りを、そこかしこでしているのであります。良かったね。ハーヤオ・ミヤザーキ。

てな設定はどうか。どうかと言われてもな。

◎ そういやマクロスFに空中喫茶店みたいなのが出てきてたっけ。 :

録画してたソレを見たのだけど。アンドロイド少女が過去に送り込まれそうな気配。そこから想像するに、今後SF的設定を使って感傷的なシチュエーションが提示されるような気がする。まだ種明かしをしてないから、あくまで想像でしかないのだけれど。

いや、期待し過ぎてはダメだ。期待してしまうと、ついつい脳内で理想のシチュエーションや最終回を妄想してしまう。一度理想のソレを妄想してしまったら、本編を見たときにガックリしてしまう。だから、期待しちゃダメだ。今すぐ妄想を止めるんだ。頭の中を空っぽにして続きを見るのだ。などと自分に何度も言い聞かせてしまうぐらいに、つい期待してしまう。マズイ。

自分はやっぱり、時間軸が絡んできて、かつ、どこか悲しい感じのする話が好きなんだなと再認識。

アニメで使われた歌を延々と流す、みたいな番組内容らしい。少しだけ、チラリと見てみたけれど、知らない曲ばかり。アニメって、そのほとんどが都市圏でのみ放映されている・都市圏の中だけで回っているのだなあ、と再認識。

窓を開けたら雪。のわりにはそんなに寒くないような。

売ってくる前にもう一度目を通しておこうと。

最初の頃に描かれていた殺人事件の犯人は誰なのかがよく分からず。もう一度読み返さないとダメかしら。

窓の杜で紹介されてたので、気になっていたわけで。試しにインストール。

これは…。補完機能が素晴らしい。とにかくその一点が素晴らしい。これはいい。

言語仕様は全然チェックしてないです。

以下の点で素晴らしい。

• 文字を1文字打つたびに、自動で補完候補リストが表示される。Googleサジェストや携帯電話の予測変換みたいな感じ。例えば、eclipseやemacsあたりではショートカットキーを押さないと補完機能が使えないのだけど。自動で勝手に補完候補を表示するほうが快適であると痛感できる。
• 候補リストをグラフィカルに表示することで、視認性を高めている。最有力の文字列を大きい文字で表示し、さほど有力ではない文字列を小さい文字で表示するので、候補が把握しやすい。この手の候補リストの表示は、無味乾燥なListboxモドキで表示する場合がほとんどだけど、表示の仕方・レイアウトを更に工夫すればより便利になることを Small Basicの補完機能は教えてくれる。
• 候補リストの表示と同時に、最有力候補の文字列に対する説明が常に表示される。

あらゆるエディタは、いや、Office製品の類も、この補完機能をパクるべきだと思えたり。

補完候補が自動で表示されることに対して、処理速度の低下、負荷増大を気にする人も居そうではあるけれど。GHzクラスのCPUにGB単位のメモリを積んでいる今時の環境で、人間様が逐一キーを押して「補完しろ」と指示を出すなど実に馬鹿げているなと。Small Basic のやり方のほうが正しい。このやり方のほうが便利で快適。全てのプログラマーは、一度でいいから Small Basic の補完機能を触ってみたほうがいいのではないかとすら思える。

MS Small Basic は学習用の言語・環境ということだけど。そういう目的であれば、やはりHSPと比較せねばなるまいと思えてきた。試しにHSP3.2をインストール。

少し触ってみたけれど。サンプルの豊富さ、ドキュメントの多さ、パッと見で楽しそうに見えるかどうかという点では、HSPはさすがだなと。言語仕様がどうとか、そういう話じゃないんだよな…。

今までAviraを試しに使ってたのだけど誤検出に悩まされていて。誤検出をするのは、まだいい。問題は、例外リストに該当ファイルを登録してもそれがちっとも反映されないこと。どうもバグがあるような気がする。もしかすると日本語ファイル名に対しては正常に動作しない等の不具合があるのかもしれないと。根拠はないけど。

あまりにも頻繁に警告？ダイアログが表示されるので、我慢の限界に。ということで、Aviraをアンインストールして、Avast 5.0 を試用してみることに。

ただ、不安な点も。Avastは少し前に、あらゆるファイルをウイルス感染してると誤検出・誤報告してしまう問題を起こしている。しかもデフォルトでは、感染してると思われるファイルをチェストに移動してしまう設定にもなっている。もし同じトラブルがまた起きた場合、Windowsの起動に必要なファイルまでチェストに移動してしまい、致命的な状態に陥る可能性は高い。もちろん、感染ファイルが見つかった際に、どのような処置をするか毎回尋ねる設定に変更したけど。この設定が反映されないバグでも入っていた日には…。

かといって、AvastではなくAVGを試用したら、数日に渡ってHDDにガリガリガリガリとアクセスして、その間、ほとんど他の処理ができない状態・こちらが使いたいプログラム・ファイルにアクセスしにくい状態に陥る。…AVGよりは、Avastのほうがマシかもしれない。たぶん。

いや、もしかすると、Microsoft Security Essentials が一番いいのかもしれないけど。Avastではやっぱりよろしくないということになったら、そちらに変えてみよう…。

震源地は福島県沖。結構揺れた。震度4でこの揺れなら、震度5が来たら家が倒壊しそう。

調子が悪いので寝てたのだけど。部屋の中の何かの機器が「ピピピ、ピピピ」と聞いたこと無い音を出して、目が覚めた。どの機器が、何の音を出してたんだろう…。

妹が以下略。

成り上がりっぷりが面白い。単なる女子中学生がここまで行くか、みたいな。ただ、Hなシーンが多い点には辟易。編集部がそういうシーンを挿入することを強制してるのであろうか。そのへん少なければアニメ化もあり得ただろうかと想像したりもして。もう少しそういうシーンを減らして、ここぞという時に描いたほうが良かったのではないかなと。なんだかもったいない。

妹から指摘されてなるほどと思ったのだけど。言葉が何故か通じてしまうあたりは、ちょっとアレだったかなと。そのあたり、同ジャンルであろう「彼方から」(ひかわきょうこ著)を思い出したり。「彼方から」では、言葉が通じない故に、ヒロインが必死に言葉を勉強していて。その描写が、異世界に飛ばされても健気に頑張る ―― 読者が共感しやすいヒロイン像の強化に繋がっていて感心したわけで。そういった描写・リアル志向な何かがあっても良かったかもしれないと。

これ、幕末に脳外科医が飛ばされる設定にすれば、ドラマ化されるかもしれない。＜オイ。もしくは、井戸に引きこまれて戦国時代に飛ばされて犬の耳をつけた男の子と云々ならアニメ化や映画化も。＜オイ。…設定を変えるだけで、企画が色々作れそうだなと妄想。

妹が以下略。

火の鳥シリーズは、今までちゃんと読んだことがなかったのでした。ということで読んでみたけど、やっぱり凄いなと。馬鹿みたいにスケールのでかい時間軸。とんでもない大ボラ吹き。素晴らしい。

コマ割りも凄い。新人漫画家がこんなコマ割りのネームを出したら、担当からボツを食らうだろうと思えるほどの冒険を。漫画のフォーマットそのものを作ってきた作家らしい暴挙(?)の数々、いや、自由奔放ぶりが見られて面白かった。

今現在Firefoxを使ってるけれど、やはり起動時間の長さが気になるわけで。その点 Google Chrome は起動時間が圧倒的に短い。置き換えができるなら、そうしたいのだけど…。

ということで色々拡張をインストール。

Google Chrome を使って終了させた後、Firefox の画面に戻ってきたら、ホイールの回転で画面が拡大縮小。Firefox が異常動作してるのかなと思い、終了させてみたが、デスクトップで右クリックしてもコンテキストメニューと一緒にArtTipsのメニューが出てきてしまう。うーむ。

てっきり Google Chrome の問題かと思って似たような不具合事例がないか検索してみたけれど。どうも Google Chrome のせいではなく、使っている Logicool製マウス ―― 正確にはLogicool製マウスユーティリティ、setpoint のバグらしいと分かった。

setpointには、拡張ボタンを押した際、指定したキーストロークを発生させる機能があるのだけど。そこで、Ctrl+w のような、Ctrl同時押しで何かのキーを発生させる指定をした場合、時々Ctrlが押されたままの状態になってしまうのだとか。

Firefox の画面が、ホイール回転で拡大縮小したのは、Ctrl+ホイール回転が画面の拡大縮小になっているからだろうし。デスクトップで右クリックするとArtTipsのメニューが表示されたのは、Ctrl+右クリックでArtTipsのメニューを表示する設定にしているからだろうと思われる。たしかに理屈は合ってる。たぶんそうだろう。

解決策は、setpointを捨てること。…というわけにもいかない。それではかなり不便になる。一説によると、キーボードのCtrlを何度も押してると治ったり、あるいはCtrlを押しながらそれぞれの機能を一度明示的に使えば治ったりする時がある、という話を見かけた。次回似たような状態になったときは試してみよう。それで本当に治ればいいけれど。

携帯電話だったらしい。数日ぶりに液晶部分を開いてみたら、地震警報が出たぞ気をつけろ、的メッセージ画面が表示されていた。…そういう機能・サービスもあるのか。＞携帯電話。凄いなあ。

どういう仕組みでその手の警報を受け取るんだろう。いくらなんでもメール送信の類ではないよな。あらかじめ扱う電波関係の規格の中に、緊急時はコレを送る、みたいなことが決めてあるのだろうか。それなら全機種に、一斉に送れるし。

キーの押し下げ状態を知る方法が分からない。Windows側で設定したキーのオートリピートが反映される形での状態取得はできる。でも、ゲームの類を作る場合は、それではいかんだろうと。キャラクターが、「ツッ、ツーー」で動いちゃいかん。キーを押しっぱなしなら「ツーー」で動いてくれないと。

まだ色々と開発途中であるから仕方ないのだろうけど。日本語版のドキュメントがほとんどないのがキツイ感じ。いや、Visual Basic あたりを参考にすればどうにかなったりするのかな？ わからんけど。

やらなきゃいかんのに…。ここ数週間ずっとそんな感じ。これではいかんのだが…。

TVで流れてたので以下略。

かなりカットされているという話も見かけたのだけど、それでもアクションシーンなどは非常に面白かった。CGを使いまくってるであろうけど、実写でアニメのような縦横無尽なカメラワークをやっていて、こんなのどうやって作るんだろうと。もはや絵コンテでは、スタッフに伝えられないよなと。あらかじめ仮動画を作って、それで伝えたりするのだろうか。どんな制作風景なのか想像がつかない。素晴らしい。いや、恐ろしい。

元親友の扱いには不満が。あのラストはもったいない。いやまあ、続編作らないならアレでいいんだろうけど。

スパイダーマン3の実況スレを眺めていたら、「しょぼいCG」「糞CG映画」等の書き込みが散見されて非常に気になった。何故そのように思うのか、その判断基準が想像できなくてもやもやする。

ちなみに自分の場合、CG映像に対する感覚・判断基準は完全に麻痺していて実にアテにならない。近年のCG映像は、ずっと「スゲー」の状態でメーターが振り切れてしまっている。何せ自分は、8bitPC時代からCGが好きだったものだから、当時の映像とつい比較してしまって、どれもこれも魔法にしか見えない状態で。

• JELDAのワイヤーフレームやブラズマラインのベタ塗りポリゴンにワクワクドキドキしたり。
• レンズマン劇場版のCGシーンで度肝を抜かれたり。
• SONY SMC-777 の 4096色中16色表示に憧れたり。
• 子鹿物語のCG仕上げ映像とやらを見てセル塗り映像と区別がつかず落ち込んだり。
• スターブレードやバーチャレーシングの画面を見て愕然としたり。
• ShadeやBlenderに手を出して「ダメだ…3DCGって難しい…」と挫折してみたり。

こんな状態だったのだから、そりゃ何を見ても「スゲエ…」「よくもまあこんな映像を作れるもんだなあ…」という感想にしかならない。当てにならない。

でも、若い世代は全く違う感覚を持っているはず。子供の頃から浴びるようにCG映像を目にしている・そこにCG映像があるのが当たり前になっている世代なのだから、今時のCG映像を見たときに自分とは全く異なる感想を持つはずだろうと。そしておそらく彼らの中には、「しょぼいCG」「スゲーCG」を分類する境界線、判断基準となる視点がどこかにあるはずだろうと。

そのように思うのだけど、その境界線・判断基準がさっぱり分からない。時々その手の罵倒書き込みに質問レスをしてみるけれど、まず間違いなく答えてくれない。ミニチュア特撮こそ最高、着ぐるみこそが特撮、と思ってる人達の言であればまだ分からないでもないのだけど、書き込み内容を追ってみると、どうやらそういう世代・属性でもなさそうで。

もしかすると彼等の中では、「どんなCGでもしょぼいと言えちゃう俺ってチョーカッコイイ」みたいな奇妙なスタイルでも確立してしまっているのだろうか？ 単なるファッションでそういう発言を繰り返しているのだけなのだろうか？ それとも、ある意味自分と同様ずっとメーターが振り切れていて、その感想の発露が自分とは真逆になって出てきているだけなんだろうか？

そのあたりがどうもよくわからないのでした。彼等の判断基準の一部でも分かれば、少しはすっきりするんだけどなあ。

妹が以下略。

「ヤマト・異形編」「鳳凰編」「復活・羽衣編」「望郷編」を。やっぱり凄い。「望郷編」はあらすじすら知らなかったので、実に面白かった。東京都の非実在青少年云々の条例が通ってたら、間違いなく引っ掛かる作品。かといって、どう考えても悪書の類には思えないわけで。や、昔だったら校庭に山積まれて火をつけられてる作品だろうなとも思うけど。

妹が以下略。

「レディー・ヴィクトリアン」(もとなおこ著)1〜10巻まで読んだ。イギリス文化が大好きな漫画家さんというと「エマ」の作者を思い出すのだけど。他にも居るのだなあ、と。随分詳しく調べてるようで、いやはや凄いなと感心。コマ割りは少女漫画で良くあるタイプなのだけど、どうにも読みづらかった。自分、歳かもしれない。若い人であればスラスラと読めるのかもしれず。

「ヴァムピール」(樹なつみ著)を1〜4巻まで。アフタヌーンに連載されてるということで、少女漫画雑誌とは微妙に違う作風が楽しめたりするのかなと期待したのだけど、ちと期待し過ぎてたかもしれず。また、なんだか大ゴマ病？にかかってる気もしたり。いや、話の展開自体は相変わらず面白いんだけど。たぶん。

「青春攻略本」(あきづき空太)1巻も読んだ。甘酸っぺえ〜。心が洗われるよう。

キーを取得するのは、GraphicsWindow.KeyDown と GraphicsWindow.KeyUp でどうにか。キーが押されたというイベントが発生したら、どこぞのワークに「押されてるよ」と記録して。キーが離されるイベントが発生したら、既に「押されてるよ」と記録済みのはずのワークに「押されてないよ」と記録する、みたいな。

ただ、画面に状態を表示するところを書いていてどうにもよろしくないことが。メインループの頭で画面クリアをしてしまうと、画面がかなりちらついてしまう。ダブルバッファリング関係のサポートが欲しいなと思った。まあ、あくまで学習用として開発されているのだろうから、要望としては間違ってるかもしれないのだけど。とはいえ、初心者が興味を持つものとして「ゲーム」があるだろうとは思うので、「画面がちらついてゲームにならない」のではよろしくないよなと。

その点、Scratch などは、最初からアニメをさせることをかなり意識している仕様なので、ちらつき云々はないわけで。もしかすると子供さん向けには、Scratch のほうが向いているのかもと。

さておき。エディタもちょっと物足りない感じが。補完は素晴らしいのだけど、それしかない。置換ができれば…。いや、そういった機能をつけていくとどんどん複雑になるので、判断が難しいだろうけど。

ビット演算子が無さそうな点や、サブルーチンに引数・返り値の概念がないあたりも気になった。いや、これもまた、どんどん機能を追加していくと複雑になるので以下略。

_日記書いてて見直すことがどれほど有るかというと、結構ナニだ。：島国大和のド畜生 という記事中で、

■マザーテレサでしたっけ？
「自分の国で苦しんでいる人がいるのに他の国の人間を助けようとする人は、他人によく思われたいだけの偽善者である」

日記書いてて見直すことがどれほど有るかというと、結構ナニだ。：島国大和のド畜生 より

という記述を見かけた。

元々の発言はどういう文脈で出てきたのだろうと気になって検索してみたのだけど。これがなかなか見つからない。ざっくり検索して見つかったページで、一番日付けが古いものは2chスレのまとめサイトのソレだった。 _マザー・テレサの言葉。:アルファルファモザイクだった

481 仕様書無しさん :2008/04/08(火) 00:03:36
マザー・テレサの言葉。

「自分の国で苦しんでいる人がいるのに他の国の人間を助けようとする人は、他人によく思われたいだけの偽善者である」
「大切なことは、遠くにある人や、大きなことではなく、目の前にある人に対して、愛を持って接することだ」。
「日本人は他国のことよりも、日本のなかで貧しい人々への配慮を優先して考えるべきです。愛はまず手近なところから始まります」

1981年4月来日時 に黒柳徹子に放った言葉らしい

マザー・テレサの言葉。:アルファルファモザイクだった より

いくらなんでも「ソースは2ch」では…。となると、マザー・テレサがこういうことを言ってました云々の話は、誰かの創作・ハロー効果を利用した思想の誘導ではないのか。という疑念がつい湧いてしまったわけで。

「徹子の部屋で言ってたらしい」という話も見かけたけれど、「徹子の部屋 マザー・テレサ」で検索してもソースとなりそうなページが見つからず。出演者の一覧が書かれたページも眺めたのだけど、マザー・テレサという名前は見当たらない。「…もしかすると「黒柳徹子と言えば徹子の部屋だろう」的勘違い・早とちりをしたまま広めている誰かさんが居るのかもしれないと思ったけど真実は分からない。

◎ もうちょっと探した。 :

◎ さらに見つけた。 :

NHK-BS2で流れていたので見てみたり。

CCさくらのTVシリーズ・原作は見たことがないのです。なもんで、設定がそもそも分からず。できれば映画の冒頭で、ざっくりと簡単に世界設定等をもうちょっと解説してほしかった。と思ったのだけど例えばドラえもんの映画などはそのへんすっ飛ばしてるのが当たり前だったりするわけだから、むしろわざわざ解説を入れているアニメ映画のほうが珍しいのかもしれないなと思えてきた。…そう考えると名探偵コナンは本当に誠実。毎回必ず基本設定を説明するもんなあ。

それはともかく。ヨサゲな作画がちょこちょこあったのでそれなりに楽しめました。

ハイジ総集編。ググってみたけど、どうやら高畑氏は、劇場版にも総集編にも全然関わってないらしい。「短縮版には一切関わっていない」とどこかでコメントしているらしいので。にも関わらず、見ていて結構引きこまれてしまった。素材となったTVシリーズの出来が秀逸なんだろうなあ。

NHK-BS2で放送されていたので以下略。

CCさくらのTVシリーズは見ていないので、設定・展開がよく分からないけど、作画がなんだか凄かったので楽しめた。スタッフロールを見てビックリ。川尻氏その他の有名なアニメーターの名前がずらずらと。川尻氏の描いたさくらタンのカットも中にはあったのだろうか。なんだかスゲエ。

ハイジを見て、各所で感心。ハイジが夢遊病になるあたりの描写とか、アルムの山に帰ってきておんじと話をしてるうちに感情が高ぶって堰を切ったように街での生活の愚痴を喋りまくるところとか。病んでしまった子供の描写が素晴らしい。高畑作品は宮崎作品と違って、かなり原作に忠実に作る傾向があるらしいので、もしかすると感心したところは原作の力が大きいのかもしれないし、あるいは各話担当の脚本家・演出家の功績かもしれないと思ったりもするのだけど。ロボットだの水没都市だの特殊な設定が出てきているわけでもなく、また、長い本編の一部を切り出して並べている状態であるにも関わらず、見ていて引きこまれる。一度TVシリーズを全部通して見ておかないとマズイ気がする。

ヤバイ。なんだかわかんないけど泣けてきた。これは名作かもしれん。自信ないけど。

「何度も転生を繰り返して、恋人同士が出会う」的設定を最初にやったのは、どの作品なんだろう。…手塚治虫作品あたりにそういうのがあったりするのだろうか？

◎ 過去に遡って転生するという設定を最初にやったのは何の作品なのだろうか。 :

◎ キリスト教において、転生の概念はあるのだろうか。 :

ラストのあたりの弁護士とのやりとりは、名シーンだなと。

旅の様子を、回想シーンとして入れてるあたりには、なるほどと思った。原作と同じくパリから始まるように編集してある、らしい。

アルプスの少女ハイジと違って、予算・スケジュールの問題で現地ロケをしていないらしい。不遇な作品だったのだな…。

スタッフロールに高畑氏の名前があって「おっ？」と思ったのだが、2話程度しか演出をしていない模様。むぅ。

どのくらいのことができそうなのか教えてほしいとhsから連絡が。調べてみたり。

そもそも開発ツールが有償のものしかナサゲ。と思ったが、FlashDevelop + MTASC で Flash Lite 2.0/3.0 は作業できるという話も見かけた。であれば、一応実験のようなことはできるのだな。が、件のツールを使ってビルド？した場合、それは商用利用できるのだろうか。検索してみてもそのあたりを解説している記事に遭遇せず。まあ、個人レベル・趣味の範囲で使う分には問題はないんだろうけど。

FlashDevelop + MTASC で作業できるかなと思っていたけど甘かった。

どうやら現在の携帯電話向けFlashアプリは、Flash Lite 1.1 で作成する事例が多いらしい。というのも、最も普及している/対応機種が多いのが、1.1 なのだとか。FlashDevelop + MTASC で作業できるのは 2.0以降なので、それでは一部の機種向けのFlashアプリしか作れないということになる。例えば、DoCoMo携帯の場合、705,905以降が3.0に対応とのこと。それ以前の機種は 1.0/1.1 しか対応してない。ダメじゃん。

Flash Lite 1.0/1.1 のアプリを、無償で作れるツールは無いのかなと探してみたり。ParaFla、Suzuka が、一部制限はあるらしいけど一応作れなくもないかもしれない、という話を見かけた。実験ぐらいはできるかな。できるといいな。

ということで、試しに Suzuka をDL・インストール。解説記事を探して読みながらちょこちょこと作業。しかし解説記事は、swf4ではなくswf8対応が前提だった。後でswf4にした時にハマりそうな予感。

Now Loading画面は出来たのだけど、メニュー選択画面でハマり中。キーの取得方法が分からない。on(keyPress "2") { }; みたいな感じで取得する、と解説記事には書いてあったりするのだけど、どこに書けばいいのか分からない・書いてみてもSuzukaの構文チェックでエラーが出る。うーん。

考えてみれば、今まで作ったFLASHゲームって、どれもマウスで操作するものばかりだった。キーボードで操作するタイプは作ったことが無いんだよなあ。

ローディング画面は出来た、と思ってたけどそれは間違いだった。Suzuka は ParaFla と同様に aclib.dll とやらを使って ActionScript 関係を処理しているらしいのだけど、どうやら SWF4 でプロジェクトを作成する場合は、本家のFLASH/ActionScriptにあるアレコレが未実装らしくて結構ハマってしまう感じで。

• _framesloaded , _totalframes が未実装っぽい。絶えず空の値しか返してくれないので、バーが伸びていく等、進捗具合を示すローディング画面のようなものを作れない。
• gotoAndStop( ... ) がないので、スプライト(本家で言えば MovieClip？)の側に、逐一 stop() を列挙しなければならない。
• 剰余演算子「%」がないらしい。

本家の Flash Lite 1.x のドキュメントを読みながら勉強してると、ちとハマる。アニメーションするだけのswfを作るなら問題ないのかもしれないけど…。

やっぱり本家の Adobe Flash CS4 Professional でも買わなきゃダメだろうか。でも、安くても8万円ぐらいする。自分にとっては高過ぎる。FLASH4 は持ってるのでそこからアップグレードができたら嬉しかったのだけど、Adobe製品はバージョン3つ前までしかアップグレード対象にしないという縛りがあるので、現行版を新規購入するしか手は無く。将来に渡ってもずっとその手のお話がありそうなら思い切って投資(?)もするけれど、今後どうなるかさっぱり分からんし。

妹が以下略。

◎ 「レディー・ヴィクトリアン」(もとなおこ著)11〜20巻を読んだ。 :

◎ 「群青シネマ」(都戸利津著)1巻を読んだ。 :

◎ 「おひとり様物語」(谷川史子著)1巻を読んだ。 :

絶対にスポンサーがやらせてくれないだろうなと思いつつ。妄想をメモ。

◎ 取り壊し寸前のアパートの4畳半の一部屋に怪人と戦隊全員がギュウギュウ詰めになってそれだけで丸々1話とかどうだろう。 :

◎ 雑兵にフォーカスを当ててみる話とかどうだろう。 :

◎ 既存作品で絶対にこういう話はありそうだなあ。 :

まだ前の話は見てないのだけど放送時間に起きてたので最終回だけ見てしまった。というか最終回だと知らずに見てた。

見終わった後、正直、「うーん」な気分に。が。しばらくしてから、これはこれでと思えてきたり。だってマクロスは、バカアニメだもの。＜褒めてます。考えてみれば初代マクロスからして、「宇宙戦艦の中に街があって」「しかもロボットに変形して」「何故かアイドルの歌をバックに戦争して」「狂ったようにとにかくミサイル撃ちまくり」というおバカな設定や展開の集合体。であればマクロスFのこの最終回は正しい。次から次へと歌を流せー、ミサイルもビームも撃ちまくれー、なんでもかんでも爆発させろー、アホみたいにでかいラスボス持ってこーい、てな流れであってこそマクロス。初代を見ちゃってるから、「ありゃ、またコレか」的感想もチラリと持ってしまったけれど。マクロスを知らないであろう若い世代にも楽しんでもらえるように、今の作画技術と現代の楽曲を投入して再生を試みようとしていたのであればこの最終回は良く出来ている、という印象も持ちましたです。

でもやっぱり何かもう一声(?)欲しかった気もする。その何かが自分でも分からないのだけど。

乱世編、宇宙・生命編、太陽編、ギリシャ・ローマ編まで。これで全部、一応は目を通したことになるのだろうか。

やっぱり凄いわ。数百年〜数千年の単位で時間軸を行ったり来たりして話を語るあたりが凄い。

スプライト(MovieClip？)を gotoAndPlay(フレームナンバー) で制御しようとしたのだけど、動いてくれない。直接フレームナンバーを数値で書けば動くのだけど…。

原因が分かった。tellTarget( "/child" ) { } の括弧の中は、/child の変数が有効になるのだな。親(?)の変数の値を参照したいなら、/:fnum のように、「/:」をつけておかないとダメらしい。＜Suzukaの場合。

◎ 拡大縮小しても線の太さが変わらないベクトルデータをParaDrawで作りたい。 :

Suzuka + SWF4 は unloadMovie() が無いらしい。loadMovie() で使ったメモリを解放できないということか。と思ったが、DoCoMo携帯の場合、unloadMovie() しても 100KB を超えた通信をするとエラーを出して終わってしまうらしい。ダメじゃん。unloadMovie() する意味ないじゃん。だったら入れなくてもいいか。入れようもないけど。

画像を最初から全部持っておくのではなく、メニューで選択したものだけ loadMovie() で読み込むようにした。が、その前に、メニュー表示その他のために、loadVaribale() で変数定義を読み込むように。そのためのテキスト出力をする簡単なcgi(Perlスクリプト)も作成。

平方根を求める方法を検索。ActionScript の場合、Math.sqrt() を使うらしいのだけど、Flash Lite 1.x には Math 自体が無い。いや、実はある・サポートしてる機種があるらしいのだけど、 DoCoMo携帯は対応してないという話も見かけてしまったわけで。故に、念のため、自前(?)で用意せねばと。

以下の解説記事を参考に。

_ニュートン法で平方根を求める
_あゆしゃなアルゴリズム
_高速sqrt()関数

Math.sqrt() の返り値と比較しながら、結果が似ていて、かつ、一番速く処理が終わるものを。

◎ Flash Lite で線を引くにはどうしたらええのやら。 :

HDDレコーダに録画していたソレをようやく消化。

うーん。

最初から最後まで「何故そうなってしまうのだろう」と思わされる作品だったような気がしてきた。

この作品、脚本までは日本人が担当して、コンテは日本人もしくは韓国側スタッフで、原画以降は全部韓国側スタッフで、という作りだったわけだけど。個人的に、韓国は企画発案・脚本・コンテ・演出のレベルが低くて話にならないからそこを日本側スタッフが担当すれば、と夢想していたので、これは理想的なスタッフ構成、だったはずなのだけど。こうして最後までその成果を目にしてみると、こんなはずでは、みたいな感想が。なんというか…下手すると作画面すらダメなんじゃないのかと。＞韓国側スタッフ。いや、日本人がコンテを担当した回も、感心させられた記憶がほとんど無いし。そもそも脚本からしてどうだったんだろうか。

企画は非常にヨサゲだったのに。 *1 うーん。

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